| 笠智衆 りゅう ちしゅう／Chishū Ryū | |
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 『東京物語』（1953年）の笠智衆（Wikimedia Commons） | |
 1940年頃の笠智衆（Wikimedia Commons） | |
| 本名 | 笠智衆（本名がそのまま芸名） |
| 誕生日 | 1904年5月13日 |
| 死亡日 | 1993年3月16日 |
| 死亡年齢 | 88歳（数え年90） |
| 出身地 | 熊本県玉名郡玉水村（現・玉名市） |
| 国籍 | 日本 |
| 学歴 | 旧制玉名中学 → 東洋大学印度哲学科中退 |
| 宗教 | 浄土真宗本願寺派の寺の生まれ |
| ジャンル | 映画・テレビドラマ |
| ポジション | 主演・助演（老父役、僧侶役、教師役） |
| 活動期間 | 1925年 - 1992年 |
| 家族 | 孫に俳優の笠兼三 |
| 事務所 | 松竹（専属）ほか |
| 代表作 | 『父ありき』『晩春』『麦秋』『東京物語』『秋刀魚の味』『男はつらいよ』シリーズ（御前様）、『夢』 |
| 関連活動 | 著書『大船日記 小津安二郎先生の思い出』（1991年） |
| あだ名 | 日本の父、御前様 |
| その他 | 紫綬褒章（1967年）、勲四等旭日小綬章（1975年）、菊池寛賞（1987年）、日本アカデミー賞会長特別賞（1994年・没後） |
概要[編集]
笠智衆（りゅう ちしゅう、1904年5月13日 - 1993年3月16日）とは、小津安二郎作品の常連として『東京物語』などで「日本の父親」を演じ続け、晩年は『男はつらいよ』シリーズの帝釈天の住職・御前様として国民に親しまれた日本の俳優である。熊本の寺に生まれ、10年に及ぶ大部屋暮らしを経て、熊本なまりの抜けない朴訥な芝居のまま世界の映画人から尊敬される存在になった、ちょっと信じられない経歴の持ち主だ。
詳細[編集]
寺の跡取り息子が映画俳優に[編集]
笠智衆は1904年、熊本県玉名郡玉水村（現在の玉名市）にある浄土真宗本願寺派の寺・来照寺に生まれた。父はこの寺の住職で、「智衆」という仏教らしい名前も跡継ぎを期待して付けられたものとされる。ちなみに「笠智衆」は芸名ではなく本名である。旧制中学を経て上京し、仏教を学ぶために東洋大学の印度哲学科に入ったが、本人は住職を継ぐ気があまりなかったらしい。1925年、松竹蒲田撮影所の俳優研究所の第1期研究生募集に応募して合格し、大学は中退。面接では「容貌点」が高かったという話も伝わっている。役者を夢見て飛び込んだというより、なんとなく流れ着いたというのが本人の弁に近い。
10年間の大部屋生活[編集]
入所後まもなく父が急死し、笠はいったん熊本に戻って住職を務めたが、翌1926年には寺を兄に任せて蒲田へ戻った。そこから始まったのが、名前のない「その他大勢」としての大部屋生活である。月給は25円ほどで、通行人やエキストラ、クレジットされない端役ばかりを10年あまり続けた。1929年には結婚もしたが生活は苦しく、大部屋から抜け出そうと熊本で真綿づくりの商売を試みて失敗し、再び撮影所に戻ったというエピソードもある。熊本なまりが抜けず、周囲から大根役者扱いされた時期も長かった。
小津安二郎との出会い[編集]
そんな笠を拾い上げたのが、同じ松竹蒲田の若手監督だった小津安二郎だ。1928年の『若人の夢』に端役で出たのを皮切りに、1930年の『落第はしたけれど』で初めて名前がクレジットされる。転機は小津初のトーキー作品『一人息子』（1936年）で、当時32歳の笠が、うだつの上がらない中年の教師・大久保先生を演じて評価を得た。1942年の『父ありき』では、予定されていた俳優に代わって主役の父親役に抜擢される。以後、小津が亡くなる1963年まで、笠は小津映画に欠かせない「顔」であり続けた。二人の生まれは半年ほどしか違わないが、笠は終生小津を「先生」と呼んだ。
晩年まで現役[編集]
小津の死後も笠の仕事は途切れなかった。1965年にNHKのドラマ『たまゆら』でテレビ初出演を果たし、1969年からは『男はつらいよ』シリーズで柴又帝釈天（題経寺）の住職・御前様を演じ始める。寺の息子が寺の住職を演じるという、これ以上ない配役である。80代になっても黒澤明監督の『夢』（1990年）に出演し、1992年の『男はつらいよ 寅次郎の青春』が最後の映画出演となった。1993年3月16日、横浜市で死去。88歳だった。映画出演は300本を超えるとされ、60年以上にわたる俳優人生だった。
経歴[編集]
戦前：大部屋から主演へ[編集]
1925年に松竹蒲田撮影所の研究生となった笠は、1928年の『若人の夢』で小津作品に初めて顔を出した。その後も『女房紛失』『学生ロマンス 若き日』などのサイレント作品で端役をこなし、1930年の『落第はしたけれど』で初めてクレジットに名前が載る。1936年の『一人息子』で注目され、1937年には斎藤寅次郎監督の『仰げば尊し』で初主演。1942年の小津作品『父ありき』では、息子のために生きる中学教師の父を主演で演じた。若い頃から「老け役」が得意で、30代にして中年や初老の男を自然に演じられたことが、のちの「日本の父」像の土台になっている。
戦中・戦後：小津組の中心へ[編集]
戦時中は木下惠介監督の『陸軍』（1944年）などに出演。戦後は小津の『長屋紳士録』（1947年）から遺作『秋刀魚の味』（1962年）まで、小津の戦後作品すべてに出演した。なかでも原節子とともに出演した『晩春』（1949年）、『麦秋』（1951年）、『東京物語』（1953年）は、原が演じたヒロインの名前から「紀子三部作」と呼ばれ、笠はいずれも原の父や兄として物語の軸を担った。『手をつなぐ子等』（1948年）で毎日映画コンクール男優演技賞、1951年にはブルーリボン賞助演男優賞を受賞するなど、評価も確立していく。
1960年代：名匠たちの作品へ[編集]
小津作品以外でも引っ張りだこで、木下惠介の『二十四の瞳』（1954年）、黒澤明の『悪い奴ほどよく眠る』（1960年）、『赤ひげ』（1965年）などに出演。1967年の岡本喜八監督『日本のいちばん長い日』では、終戦時の首相鈴木貫太郎を演じた。1965年にはNHK『たまゆら』でテレビに初登場し、同年以降は映画と並行してテレビドラマにも数多く出演するようになる。1967年には紫綬褒章を受章した。
1969年以降：御前様の時代[編集]
1969年に公開された『男はつらいよ』第1作で、柴又帝釈天の住職・御前様を演じる。以来、第1作から1992年の第45作『寅次郎の青春』まで、シリーズ45作に出演した。渥美清演じる寅さんを叱りつつも見放さない、どこかとぼけた老僧は、山田洋次監督作品のもう一つの顔になった。山田監督とは『家族』（1970年）、『故郷』（1972年）などでも組んでいる。1975年に勲四等旭日小綬章、1987年に菊池寛賞、1990年に川喜多賞を受賞し、没後の1994年には日本アカデミー賞会長特別賞が贈られた。
演技スタイルと人物像[編集]
「不器用」な名優[編集]
笠の芝居は、抑揚の少ない棒読みに近い台詞回しと、ゆったりした佇まいが特徴だ。若い頃はこれが「下手」「大根」と言われたが、小津映画の様式化された画面のなかでは、むしろ観客の感情を受け止める器として機能した。山田洋次は『文藝春秋』の回想で、笠を「不器用な俳優の筆頭」と評している。ただしこれは褒め言葉で、器用な芝居は観客の目を奪っても心には残らない、という文脈である。笠自身は小津作品について、自分は演技が下手で落第だと思っていたのに先生は不思議と使い続けてくれた、という趣旨のことを語っている。
熊本なまり[編集]
笠は生涯、故郷熊本のなまりが抜けなかった。標準語のアクセントにならないことは若い頃のハンデになったが、やがてそれが誠実さ、素朴さの記号として受け取られるようになる。コラムニストの山本夏彦がこのなまりを揶揄する文章を書いた際には、掲載誌の週刊新潮に抗議の手紙が多数寄せられたとされる。九州の一部は「無アクセント地帯」とされ、本人には方言を話している自覚が薄かったのではないか、という研究者の指摘もある。
台本を一字一句[編集]
山田洋次の回想によれば、笠は台詞を一字一句正確に覚え、読点では短く、句点では少し長く間を取り、その間合いも毎回寸分違わなかったという。笠の台詞を聞いて書き起こせば、脚本がそのまま再現できたほどだった。『故郷』のロケで同じ民宿に泊まった夜には、隣の部屋から翌日の台詞を繰り返す低い声が遅くまで聞こえてきたという。天才肌というより、愚直な反復で役を体に入れるタイプだったようだ。
謙虚すぎる人柄[編集]
世界的な評価を得てからも、笠の腰の低さは有名だった。山田洋次は、ロケ先で上等なステーキを出された笠が「私のようなつまらない役者」がこんな肉をいただいてはいけない、という趣旨のことを言って恐縮していたと振り返っている。映画評論家の佐藤忠男は、初対面の笠が手ぬぐいで頬被りした飄々とした姿で、まるで俳優らしくなかったと書いている。高峰秀子も笠を、実直でのんびりした人柄と評した。
小津安二郎作品[編集]
何本出たのか問題[編集]
小津作品への出演本数は、数え方でかなり変わる。クレジットのある役だけでも20数本、端役やノンクレジットまで含めると、小津の劇映画のほとんどに出ているとする研究もある。英語圏の資料では「54本中少なくとも32本」とするものも。いずれにせよ、小津作品に最も多く出た俳優が笠であることは間違いない。小津組では他に杉村春子、田中絹代らも常連だった。
代表的な小津作品[編集]
| 公開年 | 作品 | 笠の役どころ |
|---|---|---|
| 1936年 | 一人息子 | 中年の教師・大久保先生 |
| 1942年 | 父ありき | 主演。息子を育てる教師の父 |
| 1949年 | 晩春 | 娘（原節子）を嫁がせる大学教授・曾宮周吉 |
| 1951年 | 麦秋 | 紀子（原節子）の兄・間宮康一 |
| 1953年 | 東京物語 | 尾道から上京する老父・平山周吉 |
| 1957年 | 東京暮色 | 男手ひとつで娘を育てた銀行員・杉山周吉 |
| 1959年 | 浮草 | 出演（京マチ子・若尾文子らと共演） |
| 1962年 | 秋刀魚の味 | 娘（岩下志麻）を嫁がせる父・平山周平 |
『東京物語』の平山周吉[編集]
『東京物語』で笠は、妻とみ（東山千栄子）とともに尾道から東京の子どもたちを訪ねる老父・平山周吉を演じた。撮影時の笠は40代後半だったが、役は70代。笠本人の回想によると、小津はファインダーを覗きながら「老けてないぞ、笠さん」と声をかけたという。長女役の杉村春子、末娘役の香川京子、旧友役の東野英治郎らとともに、子どもたちに居場所のない老夫婦の寂しさを静かに演じきった。作品は英国映画協会の『Sight & Sound』誌2012年の投票で、監督投票1位に選ばれている。
『晩春』の「泣かない父」[編集]
『晩春』のラストで、娘を嫁がせた父がひとりリンゴの皮をむく場面は名シーンとして知られる。このとき小津は笠に慟哭する芝居を求めたが、笠は役柄に合わないとして泣かなかった、という逸話が語り継がれている。演技指導が細かいことで有名な小津に対し、笠が抗議した際には「君の演技より映画の構図のほうが大事なんだよ」と返されたという話もあり、絶対服従の関係のなかにも独特の信頼があったことがうかがえる。笠は小津演出について、品田雄吉の取材に「厳しかったですねえ」と振り返っている。
男はつらいよの御前様[編集]
柴又帝釈天の住職[編集]
『男はつらいよ』の御前様は、柴又帝釈天（題経寺）の住職で、寅さんを子どもの頃から知る町の長老的存在。騒ぎを起こす寅次郎を叱りながらも、どこか甘い目で見守る。娘の冬子（第1作で光本幸子）が寅さんのマドンナになったこともある。実家が寺である笠にとってはまさにはまり役で、生前のインタビューでは御前様について冗談まじりに語ったこともあった。
「バター」の名場面[編集]
シリーズ屈指の笑いどころとして語り継がれるのが、記念写真を撮る御前様が「チーズ」の代わりに「バター」と言ってしまう場面。真面目な顔のまま天然ボケをかます御前様の味は、笠の朴訥さあってこそだった。伊丹十三監督の『お葬式』（1984年）では、この僧侶役をセルフパロディ的に演じている。
最後の出演[編集]
笠は第1作から第45作『寅次郎の青春』（1992年）まで出演した。笠の死後に公開された第46作以降、御前様は登場しなくなり、第50作『お帰り 寅さん』（2019年）では笹野高史が当代の御前様を演じている。倍賞千恵子演じるさくらや渥美清と並び、シリーズの「変わらない柴又」を象徴する顔だった。
テレビドラマ[編集]
山田太一の「笠智衆三部作」[編集]
テレビでの代表作として名高いのが、脚本家・山田太一がNHKで書いた『ながらえば』（1982年）、『冬構え』（1985年）、『今朝の秋』（1987年）の3本で、「笠智衆三部作」と呼ばれる。いずれも小津映画の笠をそのままテレビに連れてきたような老人像で、小津へのオマージュとしても評価が高い。『今朝の秋』では、蓼科で暮らす老人・鉱造が、東京の息子（杉浦直樹）の余命が短いと知って寄り添おうとする物語で、別れた妻役の杉村春子と『東京物語』以来の名コンビを見せた。『晩春』で娘を嫁に送り出した父が、ここでは息子を死に送り出す父を演じた、と評されている。
鈴木敏夫も熱く語る[編集]
スタジオジブリの鈴木敏夫は、日刊ゲンダイの連載で2022年にこの三部作を数回にわたって取り上げた。山田太一が笠を敬愛していたことや、山田太一が当初、名字がどこまでかわからず「りゅうち・しゅう」だと思っていた時期があったという微笑ましい話も紹介されている。テレビ出演は1965年から1989年までで90本前後にのぼり、1986年にはNHK放送文化賞を受賞した。
評価・影響[編集]
海外からの敬意[編集]
小津作品の国際的な再評価とともに、笠の名も世界に知られるようになった。ヴィム・ヴェンダース監督は小津へのオマージュとなるドキュメンタリー『東京画』（1985年）で笠にインタビューし、深い敬意を示している。ジュゼッペ・トルナトーレ監督『みんな元気』（1990年）やドーリス・デリエ監督『HANAMI』（2008年）など、『東京物語』を下敷きにした海外作品も生まれた。
黒澤明『夢』[編集]
黒澤明の『夢』（1990年）では、最終話「水車のある村」に登場する百歳を超える老人を演じ、死を祝祭として受け止める村の哲学を穏やかに語った。山田洋次によると、『夢』の完成後に開かれた黒澤の誕生日の席で、笠は山田に「私の役は出番が少ないので、いつか忘れられてしまうのでは」という趣旨のことを真顔で頼んだという。80代半ばにしてなお、次の仕事を気にかけていたわけだ。
後進への影響[編集]
周防正行監督は印象に残る俳優として笠の名を挙げており、是枝裕和らの世代にとっても、小津と笠の映画は家族を描く日本映画の原点として語られる。山田洋次は2013年に『東京物語』を現代に置き換えた『東京家族』を撮っているが、笠が演じた父の役には当初菅原文太が予定されていたという話もある。
余談[編集]
- 小津安二郎とは生年月日が半年ほどしか違わない「ほぼ同い年」だが、笠は終生「先生」と呼び、戦後は小津の生活圏の近くに住んだとされる。
- 30代で中年、40代で70代の老人を演じたため、若い頃の写真を見ると驚く人が多い。インフォボックスの1940年頃の写真も、撮影当時はまだ30代後半である。
- 『男はつらいよ』の御前様役について、生前のインタビューで自分は「不良でしたが親孝行になった」と冗談めかして語ったことがあるという。
- 寺の息子が帝釈天の住職を、教師志望ではなかった男が何度も教師を演じた。本人いわく役者になるつもりもなかったのに、気がつけば60年以上俳優を続けていた。
- 『日本のいちばん長い日』では首相鈴木貫太郎を演じており、「日本の父」が「終戦の首相」も演じたことになる。