| 三船敏郎 みふね としろう / Toshiro Mifune | |
|---|---|
![]() 1954年撮影(出典:ウィキメディア・コモンズ、日本の古い写真のためパブリックドメイン扱い) | |
| 本名 | 三船敏郎 |
| 誕生日 | 1920年4月1日 |
| 死亡日 | 1997年12月24日 |
| 死亡年齢 | 77歳(数え年78) |
| 出身地 | 中国・山東省青島(少年期は大連で育つ) |
| 国籍 | 日本 |
| 学歴 | 大連中学校卒業 |
| ジャンル | 映画、テレビドラマ(時代劇・現代劇・戦争映画・海外作品) |
| 活動期間 | 1947年 - 1995年 |
| デビューアルバム | 1947年 映画『銀嶺の果て』(谷口千吉監督) |
| 家族 | 長男:三船史郎(俳優)、娘:三船美佳(タレント)、孫:三船力也(俳優・プロデューサー) |
| 事務所 | 東宝(専属)→ 三船プロダクション(1962年設立) |
| 代表作 | 『醉いどれ天使』『羅生門』『七人の侍』『宮本武蔵』『蜘蛛巣城』『無法松の一生』『用心棒』『椿三十郎』『天国と地獄』『赤ひげ』『日本のいちばん長い日』『黒部の太陽』『レッド・サン』『将軍 SHOGUN』 |
| 関連活動 | 映画製作(三船プロダクション)、映画監督(『五十万人の遺産』) |
| あだ名 | 世界のミフネ |
| その他 | ヴェネツィア国際映画祭男優賞2回(『用心棒』『赤ひげ』)、紫綬褒章(1986年)、勲三等瑞宝章(1993年)、ハリウッド・ウォーク・オブ・フェーム(2016年) |
概要[編集]
三船敏郎(みふね としろう、1920年4月1日 - 1997年12月24日)とは、中国・青島生まれの日本の俳優である。黒澤明監督と組んだ『羅生門』『七人の侍』『用心棒』などで世界に知られ、「世界のミフネ」と呼ばれた。荒々しい野性と、張りつめた静けさを一人で演じ分けられる、戦後日本映画を代表するスターである。
詳細[編集]
代表的な役柄[編集]
三船の「顔」として真っ先に挙がるのは、なんといっても『七人の侍』(1954年)の菊千代である。侍のふりをした百姓の出の暴れん坊で、ほえる、跳ねる、ふんどし一丁で走り回る。それでいて、百姓の苦しみをぶちまける場面では観客の胸をえぐる。菊千代の演技プランは三船自身のアイデアだったとされ、この役で英国アカデミー賞の主演男優賞にノミネートされた。
もうひとつの看板が『用心棒』(1961年)と『椿三十郎』(1962年)の素浪人・三十郎である。肩をゆすって歩き、無精ひげをなで、ふらりと現れて悪党どもを一掃して去っていく。この「名前を名乗らない流れ者の剣客」はのちにマカロニ・ウエスタンにそっくり移植され、クリント・イーストウッドの「名無しの男」像に影響を与えたといわれる。
現代劇では『醉いどれ天使』(1948年)の結核を病んだヤクザ、『野良犬』(1949年)の拳銃を盗まれた若い刑事、『天国と地獄』(1963年)の誘拐事件に巻き込まれる靴会社の重役と、役柄の幅も広い。晩年には『日本のいちばん長い日』(1967年)の阿南惟幾陸軍大臣、『連合艦隊司令長官 山本五十六』(1968年)など、重い決断を背負う指導者役でも存在感を見せた。
なぜ「世界のミフネ」なのか[編集]
三船が国際的な名前になったきっかけは、1951年に『羅生門』がヴェネツィア国際映画祭で金獅子賞を取ったことである。日本映画が世界の映画祭で認められた最初の大事件で、盗賊・多襄丸を演じた三船の野獣のような身のこなしは、欧米の観客に強烈な印象を残した。
その後も『用心棒』(1961年)と『赤ひげ』(1965年)でヴェネツィアの男優賞を2回受賞。さらにメキシコ映画『価値ある男』(1961年)、ハリウッド映画『グラン・プリ』(1966年)、フランスなどの合作西部劇『レッド・サン』(1971年)、アメリカのテレビドラマ『将軍 SHOGUN』(1980年)と、日本人俳優としては異例の数の海外作品に出演した。とくに『将軍 SHOGUN』はアメリカで大ヒットし、「ミフネ=サムライ」というイメージを決定づけた。
亡くなった際にはフランスやイタリアの国営放送がトップニュースで扱ったとされ、日本の俳優の訃報としては異例の扱いだった。スティーヴン・スピルバーグやマーティン・スコセッシ、ジョージ・ルーカスら、のちのハリウッドの巨匠たちも三船のファンを公言している。
演技スタイルと殺陣[編集]
三船の武器は、とにかく速くて重い殺陣である。黒澤は、もし殺陣のオリンピックがあれば三船が金メダルだ、という趣旨のことを語っている。『用心棒』では刀の動きが速すぎて、カメラにきちんと映らないほどだったという話が残る。
一方で、本人は意外なほどの準備魔だった。台本を撮影所に持ち込まないことが多かったが、それは事前にセリフを完全に頭に入れていたからで、テープレコーダーを使って覚えていたとされる。残されたノートには演技プランがびっしり書き込まれていた。撮影に遅刻したことはなく、荷物運びや片付けまで手伝い、エキストラにも挨拶を欠かさなかったという。画面の中の豪快さと、現場での几帳面さのギャップも三船の魅力である。
経歴[編集]
青島・大連での少年時代(1920年 - 1940年)[編集]
1920年4月1日、中国の山東省青島で、父・徳造と母・センの長男として生まれた。翌年に弟、その数年後に妹が生まれている。1925年に一家は大連へ移り、三船は大連中学校に進学。父は写真館を営んでおり、三船も仕事を手伝ううちに写真の技術を身につけた。この「写真屋の息子」という経歴が、のちに映画界へ入るきっかけになる。
軍隊時代(1940年 - 1945年)[編集]
1940年、徴兵検査に甲種合格して陸軍に入隊。満州の第七航空教育隊で写真部に配属され、航空写真などに関わった。軍隊では炊事を担当したこともあり、のちに料理好きとして知られるようになったのはこの経験が大きいとされる。
終戦間際の1945年には熊本県の隈庄飛行場の飛行第110戦隊に配属され、出撃していく特攻隊員の遺影を撮影する役目も担った。8月15日の終戦を迎えた時点で両親はすでに亡くなっており、弟と妹の消息もわからず、帰る家がない状態だったという。
東宝ニューフェイスとデビュー(1946年 - 1949年)[編集]
戦後は横浜で暮らし、のちに弟・妹とも再会できた。軍隊時代の知人を頼って東宝撮影所の撮影部に入ろうとしたが、そこで応募したのが(あるいは書類が回されたのが)第1回東宝ニューフェイスだった。採用の経緯には諸説あるが、1946年6月の面接で「泣いてみろ」と言われて「悲しくないのに泣けません」と返すなど、ぶっきらぼうな態度で審査員の不興を買ったという話は有名である。
黒澤明の回想では、一度は不合格になりかけたものの、黒澤らが強く推し、審査委員長の山本嘉次郎が責任を持つと言って補欠合格になったという。応募者は約4000人とされ、そこから男女合わせて48人ほどが合格した。半年の俳優養成期間を経て、1947年に谷口千吉監督・黒澤脚本の山岳アクション『銀嶺の果て』で銀行強盗役としてデビューした。
翌1948年、黒澤監督の『醉いどれ天使』で結核を病んだ若いヤクザ・松永を演じ、主演の志村喬を食うほどの迫力で一躍スターになった。ここから二人三脚の黄金コンビが始まる。なお志村とは生涯で51本の映画と2本のドラマで共演したとされる。
黒澤明との黄金時代(1950年 - 1965年)[編集]
1950年代から60年代半ばにかけて、三船は黒澤作品の顔であり続けた。『羅生門』(1950年)で世界に名を知られ、『白痴』(1951年)では原節子と共演。『七人の侍』(1954年)、『生きものの記録』(1955年)、『蜘蛛巣城』(1957年)、『隠し砦の三悪人』(1958年)、『用心棒』(1961年)、『椿三十郎』(1962年)、『天国と地獄』(1963年)と、映画史に残る作品がずらりと並ぶ。黒澤作品への出演は計16本にのぼる。
黒澤以外の監督とも名作を残した。稲垣浩監督の『宮本武蔵』三部作(1954年 - 1956年)では武蔵を演じ、お通役の八千草薫と共演。第1部はアメリカのアカデミー賞で名誉賞(外国語映画賞)を受けた。同じ稲垣と組んだ『無法松の一生』(1958年)はヴェネツィアで金獅子賞を獲得している。『日本誕生』(1959年)では円谷英二の特撮とともにヤマトタケルを演じた。
『赤ひげ』と黒澤との別れ(1965年)[編集]
1965年の『赤ひげ』は、三船にとって黒澤作品の最後の出演作になった。撮影は長期に及び、三船は本物のひげを伸ばしたまま約2年にわたって他の作品に出られなかったとされる。この時期すでに自分のプロダクションを抱えていた三船には大きな負担となり、ここから二人は別々の道を歩むことになった。
ただし不仲説が語られがちな一方で、二人は1993年に本多猪四郎(黒澤の盟友で『ゴジラ』の監督)の葬儀で再会したといわれる。1997年に三船が亡くなった際、黒澤は弔辞を寄せ、お別れの会では長男の史郎が代読した。黒澤もその翌年の1998年9月に世を去っている。
三船プロダクションと海外進出(1960年代 - 1970年代)[編集]
1962年に三船プロダクションを設立し、翌1963年には自ら監督・主演を務めた『五十万人の遺産』を発表した。三船の監督作はこの1本だけである。1966年には東京の成城に近い場所に自前の撮影所を建てた。
1968年には石原裕次郎の石原プロモーションと組んだ『黒部の太陽』に主演し、翌1969年には稲垣浩監督の『風林火山』を製作。どちらもその年の日本映画の興行成績1位を記録した。一方、海外では『グラン・プリ』(1966年)でハリウッドに進出し、ジョン・ブアマン監督の『太平洋の地獄』(1968年)ではリー・マーヴィンと二人きりの無人島サバイバルを演じた。
三船プロはテレビドラマにも力を入れ、『大忠臣蔵』(1971年)や『荒野の素浪人』(1972年)などを、現在のテレビ朝日にあたるNETで放送した。
『将軍 SHOGUN』と晩年(1975年 - 1997年)[編集]
1976年の『ミッドウェイ』では山本五十六を演じ、1979年にはスピルバーグ監督のコメディ『1941』に日本の潜水艦の艦長役で出演。そして1980年、アメリカNBCのテレビドラマ『将軍 SHOGUN』で徳川家康をモデルにした戦国大名・虎長を演じ、全米で大きな話題になった。同年には東映の『二百三高地』で明治天皇も演じている。
撮影所はやがて経営が苦しくなり、1984年に閉鎖された。1980年代後半からは脇役が増え、山田洋次監督の『男はつらいよ 知床慕情』(1987年)では頑固な老獣医を演じてブルーリボン賞助演男優賞を受賞。市川崑監督の『竹取物語』(1987年)、熊井啓監督の『千利休 本覺坊遺文』(1989年)では千利休役を務めた。
1992年に心筋梗塞で倒れ、その後は体調を崩しがちになった。1995年の熊井啓監督『深い河』が最後の出演作となり、1997年12月24日、多臓器不全のため東京都三鷹市の病院で亡くなった。77歳だった。生前の意向で葬儀は行わず、1998年1月24日に東京・青山葬儀所で三船プロ・黒澤プロ・東宝の合同によるお別れの会が開かれた。
主な出演作[編集]
黒澤明監督作品(全16本)[編集]
| 公開年 | 作品 | 役どころ |
|---|---|---|
| 1948年 | 醉いどれ天使 | 若いヤクザ・松永 |
| 1949年 | 静かなる決闘 | 若い軍医 |
| 1949年 | 野良犬 | 拳銃を盗まれた刑事 |
| 1950年 | 醜聞 | 画家 |
| 1950年 | 羅生門 | 盗賊・多襄丸 |
| 1951年 | 白痴 | 赤間 |
| 1954年 | 七人の侍 | 菊千代 |
| 1955年 | 生きものの記録 | 核の恐怖にとりつかれた老人 |
| 1957年 | 蜘蛛巣城 | 鷲津武時(『マクベス』の翻案) |
| 1957年 | どん底 | 泥棒 |
| 1958年 | 隠し砦の三悪人 | 侍大将・真壁六郎太 |
| 1960年 | 悪い奴ほどよく眠る | 復讐を誓う男 |
| 1961年 | 用心棒 | 素浪人・桑畑三十郎 |
| 1962年 | 椿三十郎 | 素浪人・椿三十郎 |
| 1963年 | 天国と地獄 | 靴会社の重役・権藤 |
| 1965年 | 赤ひげ | 医師・新出去定(赤ひげ) |
その他の主な日本映画[編集]
- 『銀嶺の果て』(1947年)- デビュー作
- 『宮本武蔵』三部作(1954年 - 1956年、稲垣浩監督)- 宮本武蔵
- 『無法松の一生』(1958年、稲垣浩監督)- 富島松五郎
- 『日本誕生』(1959年、稲垣浩監督)- ヤマトタケル
- 『五十万人の遺産』(1963年)- 監督・主演
- 『侍』(1965年、岡本喜八監督)
- 『日本のいちばん長い日』(1967年、岡本喜八監督)- 阿南惟幾陸軍大臣
- 『上意討ち 拝領妻始末』(1967年、小林正樹監督)- 仲代達矢と共演
- 『黒部の太陽』(1968年)- 石原裕次郎と共演
- 『連合艦隊司令長官 山本五十六』(1968年)- 山本五十六
- 『風林火山』(1969年、稲垣浩監督)- 山本勘助
- 『座頭市と用心棒』(1970年)
- 『二百三高地』(1980年)- 明治天皇
- 『男はつらいよ 知床慕情』(1987年、山田洋次監督)- 老獣医
- 『竹取物語』(1987年、市川崑監督)- 竹取の翁
- 『千利休 本覺坊遺文』(1989年、熊井啓監督)- 千利休
- 『深い河』(1995年、熊井啓監督)- 遺作
海外作品[編集]
- 『価値ある男』(1961年、メキシコ)- 初の海外主演。アカデミー賞外国語映画賞にノミネート
- 『グラン・プリ』(1966年、ジョン・フランケンハイマー監督)- 日本の自動車メーカーの社長。ハリウッドデビュー作
- 『太平洋の地獄』(1968年、ジョン・ブアマン監督)- リー・マーヴィンとの二人芝居
- 『レッド・サン』(1971年、テレンス・ヤング監督)- チャールズ・ブロンソン、アラン・ドロンと共演
- 『ミッドウェイ』(1976年)- 山本五十六
- 『1941』(1979年、スティーヴン・スピルバーグ監督)- 潜水艦の艦長
- 『将軍 SHOGUN』(1980年、NBCテレビドラマ)- 戦国大名・虎長
- 『最後のサムライ ザ・チャレンジ』(1982年、ジョン・フランケンハイマー監督)
- 『ピクチャーブライド』(1994年)- 弁士
受賞歴[編集]
- 1951年:『羅生門』がヴェネツィア国際映画祭金獅子賞(作品として)
- 1961年:ヴェネツィア国際映画祭男優賞(『用心棒』)
- 1961年度:ブルーリボン賞主演男優賞、キネマ旬報賞主演男優賞
- 1962年:ゴールデングローブ賞(『価値ある男』が外国語映画部門で受賞)
- 1965年:ヴェネツィア国際映画祭男優賞(『赤ひげ』)
- 1965年度:ブルーリボン賞主演男優賞
- 1968年度:キネマ旬報賞主演男優賞
- 1986年:紫綬褒章、UCLAメダル(俳優ではローレンス・オリヴィエに次ぐ2人目とされる)
- 1987年度:ブルーリボン賞助演男優賞(『男はつらいよ 知床慕情』)
- 1989年:フランス芸術文化勲章
- 1993年:勲三等瑞宝章
- 1998年:ゴールデン・アロー賞特別賞(没後)
- 2016年:ハリウッド・ウォーク・オブ・フェーム(没後)
三船プロダクション[編集]
三船プロダクションは1962年に設立された三船の個人会社である。当時の大スターが自前のプロダクションを持つのは珍しくなく、石原裕次郎の石原プロモーション、中村錦之助や勝新太郎のプロダクションなど、映画会社の枠を越えて大作を作る流れがあった。三船プロはその代表格で、映画を計13本製作したとされる。
最大のヒットは、石原プロとの合同製作で黒部ダム建設の苦闘を描いた『黒部の太陽』(1968年)と、武田信玄の軍師・山本勘助を三船が演じた『風林火山』(1969年)。いずれも年間の興行成績1位になった。テレビでは『桃太郎侍』(1967年)、『大忠臣蔵』(1971年)、『荒野の素浪人』(1972年)、『破れ傘刀舟悪人狩り』(1974年)などの時代劇を世に送り出した。
1966年に建てた撮影所は、テレビ時代劇の制作拠点として使われたが、1984年に閉鎖され、会社は規模を縮小した。それでも会社自体は存続しており、のちに長男の史郎が社長を務め、孫の力也も運営に関わっている。2023年にはNetflixのアニメ『鬼武者』に三船プロが協力している(後述)。
家族[編集]
1950年、東宝ニューフェイスの同期だった吉峰幸子と結婚し、同年11月27日に長男の三船史郎が生まれた。幸子とは1995年に死別するまで45年間の夫婦だった。
三船史郎は成城大学経済学部を卒業し、在学中の1970年に映画『その人は女教師』で俳優デビュー。父がドイツ・ミュンヘンで開いた日本料理店の支配人を経て、1981年から三船プロに参加した。俳優としては黒澤明脚本の『雨あがる』(2000年)などに出演し、三船プロの社長として父の顕彰活動を続けている。2017年には映画デビュー70周年を記念した展覧会の会見で、父は豪快なイメージと違って大変なきれい好きで、自分でロールス・ロイスを洗車し、社員より早く出社して事務所を掃除していた、と語った。
タレントの三船美佳(1982年生まれ)は、三船と女優の喜多川美佳との間に生まれた娘である。幼いころ父に寝る前の物語として『孫悟空』を聞かされ、話すうちに熱が入った父が棒を振り回して暴れた、という微笑ましいエピソードを語っている。
孫の三船力也(1988年生まれ)は史郎の息子で、俳優・映画プロデューサー。ドキュメンタリー『MIFUNE: THE LAST SAMURAI』では製作に関わり、2016年のハリウッド殿堂の式典では家族を代表してスピーチした。報道によれば、祖父の作品では『醉いどれ天使』がいちばん好きだという。
死後の顕彰と再評価[編集]
ハリウッド殿堂(2016年)[編集]
2015年6月、ハリウッド商工会議所が三船をハリウッド・ウォーク・オブ・フェームに選んだと発表し、2016年11月14日、ハリウッド大通りで星形プレートの除幕式が行われた。日本関連では早川雪洲、マコ岩松、そしてゴジラに続く殿堂入りとされる。東宝の同僚だった怪獣に先を越されていたのは、ちょっとした笑い話である。
式では孫の力也が登壇し、来年で祖父が亡くなって20年になるが、今も功績が認められていることがうれしい、という趣旨のあいさつをした。家での祖父は無骨で男らしく、サムライのように姿勢がよかったとも振り返っている。
ドキュメンタリー『MIFUNE: THE LAST SAMURAI』[編集]
日系アメリカ人のスティーヴン・オカザキ監督によるドキュメンタリーで、2015年9月のヴェネツィア国際映画祭でお披露目された。ナレーションは海外版がキアヌ・リーヴス、日本語版がEXILE AKIRA。上映時間は80分。
息子の史郎、黒澤組のスクリプターだった野上照代、役所広司、司葉子、八千草薫、香川京子、土屋嘉男、夏木陽介、初代ゴジラのスーツアクター中島春雄、さらにスピルバーグやスコセッシらが証言している。アメリカでは2016年11月に劇場公開され、のちにNetflixでも配信された。日本では2016年の第3回京都国際映画祭でオープニング上映され、2018年5月12日に劇場公開された。
生誕100年(2020年)[編集]
2020年は生誕100年にあたり、各地で特集が組まれた。国立映画アーカイブでは10月2日から22日まで「生誕100年 映画俳優 三船敏郎」と題して、デビュー作『銀嶺の果て』から遺作『深い河』まで27作品を上映。同時期に公開70周年を記念した『羅生門』展も開かれた。
テレビでは、日本映画専門チャンネルが『価値ある男』をテレビ初放送し、BS10 スターチャンネルが『グラン・プリ』『太平洋の地獄』『レッド・サン』『ミッドウェイ』『1941』『将軍 SHOGUN』(劇場版)の海外作品6本をまとめて放送した。
2020年代の再評価[編集]
2020年代に入っても三船の名前は新しい作品の中で生き続けている。2023年11月2日にNetflixで配信が始まったアニメ『鬼武者』では、主人公・宮本武蔵のキャラクターモデルが三船で、三船プロが協力した。声は大塚明夫が担当している。
2024年には『七人の侍』が公開70周年を記念した4Kリマスター版でアメリカ各地で上映され、菊千代の再評価が進んだ。同年、真田広之が主演・プロデュースしたドラマ『SHOGUN 将軍』がエミー賞を席巻し、1980年版で虎長を演じた三船の存在も改めて注目された。2025年1月3日には『レッド・サン』の4Kデジタルリマスター版が日本で劇場公開されている。なお、1980年版『将軍 SHOGUN』で主人公の英国人航海士を演じたリチャード・チェンバレンは2025年3月に90歳で亡くなった。
また京都国際映画祭では2014年から「三船敏郎賞」が設けられ、第1回は役所広司が受賞した。日本映画界にとって三船の名は、今でも「世界に通用する俳優」の代名詞である。
人物・エピソード[編集]
- 車とボート好き:1952年型のMG TDを45年間愛用し、ロールス・ロイスなども所有していた。1958年の狩野川台風の際には、自前のモーターボートを出して近所の住民18人を救助したという話が伝わる。
- 料理上手:軍隊時代に炊事を担当した経験から料理が得意で、中国料理や豚汁をふるまったとされる。
- 酒癖:普段は几帳面で礼儀正しかったが、酒が入ると豹変することで有名で、酔って騒動を起こした逸話がいくつも残っている。
- スペイン語:メキシコ映画『価値ある男』ではスペイン語のセリフを丸ごと覚えて撮影に臨んだ。ただし完成版では吹き替えが使われたという。
- 矢の雨:『蜘蛛巣城』のラストで全身に矢を浴びる場面は、大学の弓道部員が至近距離から本物の矢を放って撮影されたとされる。三船のお別れの会の祭壇は、この『蜘蛛巣城』をイメージしてデザインされた。
- 影響を受けた人々:アラン・ドロン、ハリソン・フォードら、多くの映画人が三船から影響を受けたと語っている。1999年のデンマーク映画『ミフネ』は、題名そのものが三船にちなむとされる。
余談[編集]
- 『スター・ウォーズ』の「ジェダイ」という言葉は「時代劇」が語源という説があり、ルーカスが三船と黒澤作品に強く影響されていたことはよく知られている。
- 三船は映画で山本五十六を少なくとも3回(『連合艦隊司令長官 山本五十六』『激動の昭和史 軍閥』『ミッドウェイ』)演じている。日米両方の映画で同じ人物を演じた珍しい例である。
- 東宝ニューフェイスの面接でのぶっきらぼうな態度について、当時撮影所にいた高峰秀子は、無礼に見えたが実は照れ隠しだったと振り返っている。
- 2022年、東宝は男性向けのオーディション「TOHO NEW FACE」を始動したと報じられた。三船を生んだ「ニューフェイス」の名前が、形を変えて復活したことになる。
- 『ミッドウェイ』の英語のセリフは、ハリウッドの声優ポール・フリーズの吹き替えだった。
- 2017年には東京の東急百貨店本店で、映画デビュー70周年を記念した展覧会が開かれた。
