本陣殺人事件
The Honjin Murders
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一柳家の「本陣」のモデルとされる川辺本陣の跡(岡山県倉敷市真備町川辺)。明治26年の高梁川大洪水で流出したと伝わる(出典:ウィキメディア・コモンズ)
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横溝正史が本作を執筆した疎開宅(倉敷市真備町岡田)(出典:ウィキメディア・コモンズ)
監督 高林陽一
製作 高林輝雄、西岡善信
脚本 高林陽一
原作 横溝正史『本陣殺人事件』
出演 中尾彬、田村高廣、新田章、高沢順子、水原ゆう紀、東野孝彦 ほか
撮影 森田富士郎
音楽 大林宣彦
ジャンル 推理・ミステリー
制作会社 たかばやしよういちプロダクション、映像京都、ATG
配給 ATG(日本アート・シアター・ギルド)
フォーマット カラー
劇場公開 1975年9月27日
配信 時期により変わる(2026年11月7日時点でU-NEXT見放題・Amazonプライム・ビデオレンタル等の掲載あり)
上映時間 106分
興行収入 配給収入1億円超(ATG作品として初とされる)
言語 日本語



概要[編集]

本陣殺人事件(ほんじんさつじんじけん)とは、横溝正史が1946年に雑誌『宝石』で連載した長編推理小説で、名探偵・金田一耕助のデビュー作にしてシリーズ第1作である。雪に囲まれた日本家屋の離れで新郎新婦が殺される「和製密室」の古典で、第1回探偵作家クラブ賞を受賞した。1947年と1975年に映画化され、テレビドラマも3度作られている。

詳細[編集]

戦後最初の本格長編[編集]

本作は横溝正史にとって戦後最初の長編推理小説である。戦時中、探偵小説は軍の指導で事実上書けなくなっており、横溝は1945年4月に東京・吉祥寺から岡山県吉備郡岡田村(現在の倉敷市真備町岡田)字桜へ家族ぐるみで疎開した。終戦の詔勅を聞いた横溝は「さぁ、これからだ!」と奮い立ったと回想しており、同級生の兄で探偵小説マニアの西田政治から送られてくる海外ミステリーの古本をむさぼり読んで、構想を練っていった。

1946年、雑誌『宝石』の編集長・城昌幸から長編の依頼を受けて生まれたのが本作である。連載は1946年4月号から12月号まで。当初は「毎回26枚、6回連載、計150枚」という条件だったが、反響が良かったため連載8回・枚数はほぼ倍に膨らんだ。起稿は1946年2月25日、脱稿は同年10月7日とされる。単行本は1947年11月に青珠社から刊行された。雑誌連載時の挿絵は松野一夫が担当している。

「日本家屋で密室は無理」への挑戦[編集]

当時のミステリー界では、障子と襖で仕切られ、鍵らしい鍵もない日本家屋は密室殺人に向かないと考えられていた。横溝は本格ミステリーの三大トリック(密室・一人二役・顔のない死体)のどれかをやりたいと考え、敬愛するディクスン・カーが密室の名手であったことから密室を選んだ。

着想のきっかけは疎開先の農家だった。天井も柱も長押もすべて紅殻(べんがら)塗りの家を見て、ガストン・ルルーの『黄色い部屋の秘密』を連想したという。さらにカーター・ディクスン(カーの別名義)『プレーグ・コートの殺人』の「四方を泥に囲まれた離れ」を「雪に囲まれた離れ」に置き換えたらどうか、と発想を広げた。こうして生まれたのが、降り積もった雪に足跡ひとつない離れ家での殺人という、本作の名シーンである。

語り手「私」と懐古形式[編集]

物語は、岡山に疎開してきた作者「私」が、村人から人づてに聞いた昭和12年の事件を記録する、という形式で語られる。この懐古スタイルは、同じく琴が重要な小道具となる谷崎潤一郎の『春琴抄』から影響を受けたと横溝自身が語っている。トリックに関わる仕掛けを琴に結びつけ、田舎の旧家の格式を背景に置くことで、重苦しく妖しい雰囲気を作り上げた。この作風は本作で始まり、続く『獄門島』『八つ墓村』で完成したと評される。

作中では、登場人物たちが海外ミステリーの密室トリックを論じ合う「探偵小説論争」の場面があり、結末部では作者自身が冒頭の書き方は読者を欺くアンフェアな叙述ではない、と弁明する一節まである。ミステリーでありながらミステリー論でもある、メタな遊び心が詰まった一冊でもある。

金田一は一作限りの予定だった[編集]

作中の金田一耕助は、A・A・ミルン『赤い館の秘密』の素人探偵アントニー・ギリンガムに似た青年として紹介される。横溝はのちに、ギリンガムが一作きりの探偵だったので、金田一も『本陣』だけのつもりだったと明かしている。ところが連載中に城昌幸から「次の作品を書け」と頼まれ、新しい探偵を考えるのが面倒だという理由で再登板させたのが『獄門島』だった。結果として金田一は約80作に登場する国民的探偵になったのだから、面倒くさがりが歴史を作った好例と言える。

あらすじ[編集]

1937年(昭和12年)11月25日、岡山県の農村・岡―村。かつて隣村で本陣(江戸時代の大名や役人が泊まる格式の高い宿)を世襲していた旧家・一柳家で、当主の長男・賢蔵と、小作農出身の女学校教師・久保克子の婚礼が行われていた。家柄の違いから一族の大反対を押し切った結婚で、式は内輪だけのささやかなものだった。

披露宴が午前2時前にお開きとなり、雪が降り出してからおよそ2時間後、新郎新婦の寝所である離れ家から悲鳴と、琴をかき鳴らす音が響き渡る。克子の叔父・久保銀造らが雨戸を壊して踏み込むと、賢蔵と克子は布団の上で血まみれになって息絶えていた。離れの中には二人以外誰もおらず、雪の積もった庭の中央には血に染まった日本刀が突き立っている。ところが周囲には足跡がひとつもない。完全な密室である。

捜査の結果、婚礼の直前に顔を隠した「三本指の男」が一柳家を訪れ、賢蔵あての不気味な手紙を託していたことが判明する。刀に残った指紋も、その男が駅前の飯屋で水を飲んだコップの指紋と一致した。だが男の足取りはまったくつかめない。

姪を失った銀造は、自分が学費と開業資金を援助してきた若い私立探偵・金田一耕助を電報で呼び寄せる。金田一は一柳家の三男・三郎が集めた膨大な探偵小説の蔵書に目を留め、彼と密室談義を交わす。その夜、再び琴の音が響き、同じ離れで三郎が重傷を負って発見される。金田一は岡山県警の磯川警部とともに、雪の密室の謎に挑んでいく。

登場人物[編集]

探偵・警察[編集]

  • 金田一耕助:本作が初登場。年のころ25、6歳、着崩れた羽織袴にもじゃもじゃ頭の青年探偵。アメリカ時代から久保銀造の援助を受けている。
  • 磯川常次郎:岡山県警察部の警部。本作で金田一と初めて組み、以後シリーズを通した名コンビになる。
  • 木村:磯川の部下の若い刑事。

久保家[編集]

  • 久保克子:花嫁。女学校の教師で、聡明でてきぱきした性格。倉敷で開いた勉強会に賢蔵を講師に招いたのが縁で結ばれる。
  • 久保銀造:克子の叔父で育ての親。兄・林吉とともに渡米して果樹園経営の技術を学び、帰国後に成功した。金田一のパトロン。

一柳家[編集]

  • 一柳糸子:賢蔵らの母。威厳と誇りを崩さない老婦人で、結婚には反対だった。
  • 一柳賢蔵:長男で当主。京都の大学で哲学を学んだ学者肌の40歳。極端な潔癖症で、来客が触れたものをアルコール消毒するほど。
  • 一柳隆二:次男。大阪の病院に勤める医師。
  • 一柳三郎:三男。学校を次々退学になった「兄弟中の不作」で、内外の探偵小説を読み漁る推理マニア。
  • 一柳鈴子:次女。病弱で浮世離れしているが、琴の腕前は天才的。直前に亡くした愛猫の墓を作る。
  • 一柳良介・秋子:賢蔵らの従兄弟夫妻。良介は一柳家の管理人を務める。

その他[編集]

  • 白木静子:克子の親友で女学校の同僚。克子の過去の悩みを知る人物。
  • 田谷照三:克子のかつての交際相手。
  • 清水京吉:右頬に傷、右手が三本指の男。

映画版[編集]

1947年『三本指の男』(片岡千恵蔵版)[編集]

原作発表の翌年、早くも東横映画(のちの東映)が映画化した。監督は松田定次、脚本は比佐芳武、配給は大映、1947年12月9日公開、上映時間84分。題名が変わったのは、検閲を担当したアメリカ占領軍が「殺人」という言葉にクレームをつけたためとされる。

金田一を演じたのは時代劇スターの片岡千恵蔵。原作の和装とは違い、中折帽に背広という明智小五郎風のダンディな探偵像だった。助手役の白木静子に眼鏡をかけた原節子、一柳糸子に杉村春子と、文学座の俳優陣が出演している。犯人像や三本指の男の正体が原作から大胆に改変されており、帰りの列車で静子が初めて眼鏡を外し、素顔を見せるというラストシーンも用意されている。作品は大ヒットし、千恵蔵の金田一シリーズは計6本が作られ、日本映画に推理映画の路線を定着させたと評価される。

1975年ATG版(高林陽一監督)[編集]

自主映画出身の高林陽一が初めて手がけた商業映画で、ATG(日本アート・シアター・ギルド)と映像京都などの提携作品。1975年9月27日公開、上映時間106分。舞台を制作当時の1970年代に移したため、中尾彬が演じる金田一は長髪にジーンズ、デニムのベストというヒッピー風の若者姿で登場する。銀造が金田一を呼ぶ手段も電報から電話に変わり、登場人物のほとんどが洋装である。

一方で物語の骨格は原作にかなり忠実で、鈴子の葬列に出くわした金田一が1年前の事件を回想する構成をとる。賢蔵を田村高廣、鈴子を高沢順子、克子を新人の水原ゆう紀、三本指の男を常田富士男が演じた。磯川警部は東野孝彦で、劇中では「いそがわ」と発音されている。若い金田一とベテラン警部の掛け合いは、刑事ドラマ『太陽にほえろ!』の新人とベテランのコンビを思わせる、と評する声もある。ロケは奈良県明日香村の邸宅で行われた。

音楽を担当したのは、高林の盟友で、のちに『転校生』などで知られる映画監督・大林宣彦である。中尾彬が金田一を演じたのはこの1作のみで、「青春」の香りがする唯一無二の金田一として、今も根強いファンがいる。

角川映画を生んだ一本[編集]

1975年版は、のちの横溝ブームの直接の導火線になった作品でもある。原作の文庫を出していた角川書店の社長・角川春樹が試写会に足を運び、宣伝協力費として50万円を出資。文庫フェア「横溝正史フェア」とのタイアップを仕掛け、本作はATG作品として初めて配給収入1億円を突破したとされる。

角川はジーンズ姿の金田一を見て、かえって原作のお釜帽と草臥れた袴の良さを再認識したといい、これが翌1976年の角川映画第1作『犬神家の一族』(監督・市川崑、主演・石坂浩二)につながった。また、この試写会で角川と大林宣彦が初めて出会ったことが、のちに角川映画で最多のタッグを組む二人の縁になったというから、日本映画史的にも見逃せない一本である。

テレビドラマ版[編集]

1977年 横溝正史シリーズ(古谷一行版)[編集]

TBS系の「横溝正史シリーズ」第1シリーズの2作目として、1977年5月7日から21日まで毎週土曜22時に全3回で放送された。制作は毎日放送・映像京都ほか、監督は蔵原惟繕、脚本は安倍徹郎。金田一は古谷一行で、一柳賢蔵を佐藤慶、三郎を荻島真一、鈴子を西崎みどり、糸子を淡島千景、日和警部を長門勇が演じた。エンディング曲は茶木みやこ「まぼろしの人」。

時代設定は昭和23年初春に移され、一柳家の兄妹は賢蔵・三郎・鈴子の3人に整理されている。金田一が密室トリックを早々に見破りながら、動機に納得できず悩むという人間ドラマ寄りの脚色が特徴だ。

1983年 ザ・サスペンス版(古谷一行版)[編集]

TBS系の2時間ドラマ枠「ザ・サスペンス」で1983年2月19日に放送された『金田一耕助シリーズ 本陣殺人事件 三本指で血ぬられた初夜』。古谷一行が再び金田一を演じ、賢蔵を西岡徳馬、三郎を本田博太郎、糸子を高峰三枝子、日和警部をハナ肇が務めた。脚本は1977年版と同じ安倍徹郎で、設定や台詞の多くを踏襲している。監督は井上昭。エンディングは古谷一行自身が歌う「糸電話」だった。

1992年 フジテレビ版(片岡鶴太郎版)[編集]

フジテレビ系「金曜ドラマシアター」で1992年10月2日に放送された『横溝正史シリーズ 本陣殺人事件 名探偵が挑む怪奇密室殺人の謎!?』。金田一は片岡鶴太郎で、糸子を佐久間良子、長女・妙子を古手川祐子、女中・秋子を吉行和子、田谷照三を赤井英和が演じ、小田茜と牧瀬里穂が友情出演した。脚本は岸田理生。事件を1954年に移し、一柳家の血筋や三本指の男の正体に大胆な独自設定を加えた異色作となっている。

古谷一行・片岡鶴太郎以外は?[編集]

『八つ墓村』や『犬神家の一族』が何度もリメイクされているのに対し、『本陣殺人事件』の映像化は2026年11月7日時点で映画2本・ドラマ3本にとどまる。石坂浩二、稲垣吾郎、長谷川博己、豊川悦司といった歴代の金田一俳優は本作を演じていない。原作の動機が現代の感覚では理解されにくいことや、雪・水車・琴を使った大掛かりな仕掛けを映像で再現する難しさが理由ではないか、とファンの間ではたびたび語られている。

漫画・ゲーム・舞台[編集]

漫画[編集]

これまでに3度漫画化されている。JETによる『本陣殺人事件』(角川書店・あすかコミックス、1993年)、長尾文子による『名探偵金田一耕助の事件簿2 本陣殺人事件』(秋田書店、2004年)、そして宮川舟による『本陣殺人事件』である。

宮川舟版は、KADOKAWAが古今東西の名作を新進作家の漫画で描き直すレーベル「KADOKAWA Masterpiece Comics」の新シリーズ第1弾として、2026年1月22日にWeb漫画サイト「カドコミ」で連載が始まり、同年3月に単行本(A5判・232ページ)が刊行された。宮川は『月刊コミックビーム』で作品を発表してきた漫画家で、現代的な絵柄で昭和の怪奇を描いている。

ゲーム[編集]

2025年には、colyからミステリーノベルパズルゲーム『金田一耕助シリーズ 本陣殺人事件』がSteamとNintendo Switch向けに配信された。KADOKAWAの協力・監修で、価格は税込1,500円。事件そのものはほぼ原作どおりだが、プレイヤーは著者の残した「覚書」の断片から、各証言の話者や出来事の時系列を正しく並べ替えて真相に迫る。システムはインディーゲーム『未解決事件は終わらせないといけないから』に近く、開発元の許諾を得て作られたとされる。推理の焦点は犯人と動機の解明に置かれ、トリックの説明は金田一が担当する。ゲームメディアでは、情報量の多い名作の泥沼劇を数時間で手軽に味わえる作品として紹介された。

舞台・朗読劇[編集]

2022年8月には「ミステリー専門劇団回路R」が朗読サスペンス劇場『名探偵金田一耕助・本陣殺人事件』を東京・阿佐ヶ谷で無観客上演し、配信した。金田一役は林正樹。

評価・反響[編集]

受賞とランキング[編集]

1948年、本作は第1回探偵作家クラブ賞(現在の日本推理作家協会賞)を長編部門で受賞した。文藝春秋の『週刊文春』による「東西ミステリーベスト100」国内編では、1985年版で7位、2012年版で10位に入っている(いずれも1位は同じ横溝の『獄門島』)。評論家の田中潤司が選んだ横溝作品ベスト5では『獄門島』に次ぐ2位で、横溝本人もこの順位を「妥当」と認めた。

乱歩の評と加筆[編集]

完結後、在京の探偵作家が集う「土曜会」で本作は徹底的に検討され、とくに江戸川乱歩が長所と短所を綿密に論じた評論を書いた。乱歩は欠点として「殺人の動機に読者を納得させる力が足りない」と指摘し、横溝自身もその点に不満があったため、のちに加筆して決定稿とした。

坂口安吾の辛口評[編集]

一方、横溝を「世界ベストファイブ級の才能」と激賞していた坂口安吾は、ほぼ同時期に発表された『蝶々殺人事件』のほうを傑作とし、本作を戦後の横溝作品で最もつまらないと評した。『蝶々』を退けて『本陣』に賞を与えたのは歴史に残る愚挙だ、とまで書いており、同時代の大物作家どうしでも評価が真っ二つに割れていたことがわかる。

海外での再評価[編集]

英語圏では長く知られていなかったが、2019年に英国のPushkin Vertigo(Pushkin Pressのミステリーレーベル)からルイーズ・ヒール・カワイの翻訳で『The Honjin Murders』が刊行された。英紙や日本の英字紙の書評では金田一が「日本のシャーロック・ホームズ」として紹介され、続いて英訳された『犬神家の一族』(The Inugami Curse)は同レーベル屈指のヒット作になったという。2023年には米『TIME』誌の「史上最高のミステリー&スリラー本100冊」に選ばれ、80年近く前の和製密室が世界の名作リストに並んだ。

後世への影響[編集]

雪の密室、旧家の因習、和楽器を使った仕掛けという本作の組み合わせは、のちの日本の本格ミステリーの「型」のひとつになった。金田一少年の事件簿の主人公が金田一耕助の孫という設定であることや、名探偵コナンなど後続作品で和風密室が繰り返し描かれていることにも、その遺伝子を見て取ることができる。

ネタバレ注意:トリックと真相[編集]

※以下、原作の犯人とトリックに触れます。未読の方はご注意ください。

水車と琴糸の機械トリック[編集]

金田一は、庭木に打ち込まれた鎌、庭の石灯籠や竹筒の位置、そして夜明けとともに回り出す水車小屋の存在から仕掛けを見抜く。日本刀の鍔に通された琴糸は、離れの軒先に取り付けた琴柱、庭の石灯籠、庭木の支えの竹筒を経て、向かいの水車の車軸につながっていた。夜明けに水車が回り始めると糸が巻き取られ、刀は離れの欄間から外へ引き出されて宙吊りになる。やがて張力で琴柱が外れ、糸は庭木に固定された鎌で切断され、刀は雪面に突き刺さる。残った糸はすべて水車に巻き込まれて消える、という寸法である。

事件のたびに琴の音が響いたのは、糸が叢竹に触れて鳴る音をごまかすためだった。シャーロック・ホームズの短編「ソア橋」との類似がよく指摘され、作中で金田一自身がこの作品を引き合いに出しているが、横溝はロジャー・スカーレット『エンジェル家の殺人』から着想を得たと語っている。

犯人と動機[編集]

真犯人は、殺された当主・賢蔵その人だった。結婚直前、克子から過去の交際を打ち明けられた潔癖な賢蔵は、それを受け入れられなかった。しかし周囲の反対を押し切った手前、婚約を破棄して笑い者になることもプライドが許さない。そこで克子を殺して自らも命を絶ち、しかもそれを他殺に見せかける計画を立てたのである。

三本指の男・清水京吉は、たまたま行き倒れて亡くなっていた通りすがりにすぎず、賢蔵はその遺体を予行演習や指紋の偽装に利用した。実験を目撃した三男・三郎は、受取人となっていた保険金と「小細工なら兄より上」という自負から計画に協力し、日記の焼却や脅迫状の偽造で「過去の怨念」を演出した。第二の事件である三郎の負傷は、金田一の「機械的トリックは感心しない」という言葉への挑戦として自ら仕組んだものだった。

賢蔵の誤算は、思いがけない大雪で、犯人の足跡を残すつもりだった偽装が台無しになったことである。こうして「足跡のない雪の密室」は、犯人さえ意図しない形で完成してしまった。

動機をめぐる議論[編集]

動機の部分は、乱歩の指摘以来「現代の読者には理解しがたい」と言われ続けている。一方で、家柄や体面が人の生き死にを左右した昭和初期の地方社会そのものを描いた点こそが本作の核心だ、と読む評者も多い。映像化作品の多くが動機を大きく改変しているのも、この難しさの裏返しと言える。

舞台・聖地[編集]

作中の地名は「川―村」「岡―村」「清―駅」のように伏字だが、川辺村・岡田村(ともに現在の倉敷市)、清音駅(総社市)、高梁川など、作中の設定と合う実在の地名がそろっている。一柳家のモデルは、横溝の疎開宅の近くにあった「大加藤」と呼ばれる旧家とされ、もとは川辺村で本陣を構えていたが、1893年の高梁川の大氾濫で移ってきたと横溝の妻・孝子が書き残している。

倉敷市真備町は「金田一耕助誕生の地」を掲げ、横溝正史疎開宅、真備ふるさと歴史館、作品ゆかりの地を結ぶ散策路「金田一耕助の小径」などが整備されている。清音駅には金田一の顔出しパネルも立つ。2018年の西日本豪雨では真備町の3割近くが浸水し、イベント用の金田一の衣装や小道具が泥をかぶったが、疎開宅は被害を免れた。衣装の復元募金には、寄付者が「磯川常次郎」など作中人物の名を借りて参加し、話題になった。

真備では金田一の扮装で作品の舞台を歩く恒例イベント「1000人の金田一耕助」が開かれており、2026年は11月28日に清音駅から旧川辺村・旧岡田村・疎開宅を経て真備ふるさと歴史館まで歩くルートで予定されている。

余談[編集]

  • 第1回の原稿を送った時点の題は『妖琴殺人事件』だった。「本陣」では読者にわかりにくいと考えたためだが、戦前の怪奇路線を連想させるのを嫌い、送稿後に電報で題名を変更したという。
  • 金田一と名コンビになる磯川警部も本作で同時デビュー。「本陣」以来の旧知という関係は、後年の『獄門島』『悪魔の手毬唄』などでもたびたび語られる。
  • 三郎の本棚には江戸川乱歩、小栗虫太郎からコナン・ドイル、エラリー・クイーンまでがずらりと並び、作中でそれらの密室トリックが論評される。昭和初期のミステリー読書ガイドとしても読める。
  • 1947年版で三本指の男を演じたのは、なんと金田一役の片岡千恵蔵本人。探偵の変装という大胆な改変だった。
  • 1975年版の中尾彬のジーンズ金田一を見た角川春樹が「やはり袴だ」と確信したことが、石坂浩二のお釜帽と袴の金田一につながった。日本映画史上、最も影響力のあるジーンズかもしれない。
  • 疎開先で横溝のもとに遊びに来ていた復員学生の一人から、旧制岡山一中に伝わる「琴の怪談」を聞いたことが、琴を小道具にする発想につながったとされる。

外部リンク[編集]

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