| 粟津潔 Kiyoshi Awazu | |
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| ファイル:粟津潔.jpg | |
| 誕生日 | 1929年2月19日 |
| 死亡日 | 2009年4月28日 |
| 死亡年齢 | 80歳 |
| 出身地 | 東京府東京市目黒区 |
| 国籍 | 日本 |
| 学歴 | 法政大学専門部中退 |
| 職業 | グラフィックデザイナー |
| 活動期間 | 1955年 - 2009年 |
| 代表的な実績 | 日宣美賞、大阪万博テーマ館の構想・展示、天井桟敷館のデザイン |
| 受賞 | 日宣美賞、紫綬褒章、勲四等旭日小綬章 |
| あだ名 | 独学のグラフィック巨人 |
概要[編集]
粟津潔（あわづ きよし、1929年2月19日 - 2009年4月28日）は、日本のグラフィックデザイナー。亀倉雄策と並んで戦後グラフィックデザインを牽引した巨匠でありながら、絵画もデザインも独学という異色の経歴の持ち主らしい。
緻密な線と混沌とした色彩を画面いっぱいに詰め込み、一見すると「これファインアートでは？」と見まごう濃密な作風が持ち味。ポスターという枠に収まらず、油彩・壁画・舞台美術・映画・建築・万博のプロデュースまで、ジャンルの壁をどんどん踏み越えていった越境者だった。
独学から日宣美賞へ[編集]
東京・目黒の生まれ。法政大学専門部を中退し、絵もデザインも誰かに師事することなく独学で身につけた。1955年の日本宣伝美術会展（日宣美）で日宣美賞を受賞して一躍注目される。この日宣美は亀倉雄策らが創設した戦後デザイナーの登竜門で、粟津はそこから頭角を現した遅咲きの才能だった。
建築・万博との越境[編集]
粟津の真骨頂は、デザインを「平面」に閉じ込めなかったこと。1960年には建築家たちと建築・都市の運動『メタボリズム』を結成し、グラフィックの人間でありながら都市デザインの議論に飛び込んだ。武蔵野美術大学の助教授としてデザイン教育にも携わる。
1967年頃からは大阪万博（日本万国博覧会）のテーマ館構想に深く関わり、娯楽地区の調査委員や日本館の構想委員、テーマ館の空中展示までを担当。1985年のつくば万博ではテーマ館のアートプロデューサーを務めた。一人のデザイナーが二つの万博の中枢に関わったというのは、ちょっと考えにくいスケールである。
寺山修司・アングラとの蜜月[編集]
粟津のもう一つの顔が、1960〜70年代のアングラ文化との濃密な関わり。1969年には寺山修司主宰の演劇実験室「天井桟敷」の本拠地・渋谷の天井桟敷館をデザインし、1974年の寺山の映画『田園に死す』には詩人役として出演までしている。デザイナーが芝居の世界に体ごと入り込んでいく感じは、同時代の横尾忠則や宇野亞喜良とも共振する、あの時代特有の熱だった。ジャズピアニスト山下洋輔のピアノを燃やす伝説のパフォーマンス「ピアノ炎上」（1973年）にも関わっている。
著述家としての顔[編集]
粟津は健筆家でもあり、『デザインの発見』（1966年）『デザインに何が出来るか』（1969年）など、デザインの社会的役割を問う著作を次々に発表した。デザインを「商売の道具」ではなく「世界を変える思想」として語る姿勢は、後進に大きな影響を与えた。1990年に紫綬褒章、2000年に勲四等旭日小綬章を受章し、印刷博物館の初代会長も務めた。2009年、肺炎のため80歳で死去。
余談[編集]
- 「絵もデザインも独学」というのは、亀倉らアカデミックなルートを通った巨匠たちの中ではかなり珍しい。だからこそ、誰にも似ていない濃密な画面が生まれたのかもしれない。
- 映画に詩人役で出演したり、ピアノを燃やす催しに関わったりと、デザイナーの肩書だけでは到底くくれない人だった。