| 高松 次郎 Jirō Takamatsu | |
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| ファイル:高松次郎.jpg | |
| 本名 | 高松 新八郎（たかまつ しんはちろう） |
| 誕生日 | 1936年2月20日 |
| 死亡日 | 1998年6月25日 |
| 死亡年齢 | 62歳 |
| 出身地 | 東京府 |
| 国籍 | 日本 |
| 学歴 | 東京藝術大学美術学部絵画科（油画） |
| 職業 | 美術家、現代美術家 |
| 肩書 | ハイレッド・センター メンバー |
| 活動期間 | 1958年 - 1998年 |
| 代表的な実績 | 《影》シリーズ、ハイレッド・センター結成、「もの派」への影響 |
| 受賞 | 第23回ヴェネツィア・ビエンナーレ カルロ・カルダッツォ賞（1968） |
概要[編集]
高松次郎（たかまつ じろう、1936年2月20日 - 1998年6月25日）は、日本の現代美術家。本名は高松新八郎。戦後日本前衛美術のスター的存在で、「もの派」誕生の引き金を引いた重要人物。
壁や床に貼り付いた人影だけが残る《影》シリーズ——あのどこか不気味で詩的なイメージで知られる。「そこに在るのに、無い」「見えているのに、実体がない」という存在と知覚のあわいを、生涯にわたって問い続けた哲学的な作家だった。前衛集団「ハイレッド・センター」では赤瀬川原平・中西夏之と組んで都市を舞台に過激なハプニングを連発し、戦後アートシーンに伝説を残している。
藝大から読売アンデパンダンへ[編集]
東京に生まれ、東京藝術大学油画科で小磯良平に学ぶ。卒業後の1958年から、当時の前衛美術の登竜門だった「読売アンデパンダン展」に出品を重ね、紐（ひも）を画面から実空間へと垂らす《点》《紐》といった作品で、絵画の枠を飛び出していく。「描かれたもの」と「現実のもの」の境界をゆさぶる発想は、すでにこの頃から一貫していた。
ハイレッド・センター（1963）[編集]
1963年、高松（High＝高）、赤瀬川原平（Red＝赤）、中西夏之（Center＝中）の三人の頭文字をとって、匿名の芸術家集団「ハイレッド・センター」を結成。ビルの屋上から日用品を落とす《ドロッピング・イベント》、白衣姿で銀座の路上を無許可で磨き上げる《首都圏清掃整理促進運動》など、美術館の外＝都市そのものを舞台にした過激でユーモラスなハプニングを次々に仕掛けた。日本のパフォーマンス／コンセプチュアル・アートの原点として、今なお語り草になっている。
《影》シリーズ[編集]
1964年から、高松の代名詞となる《影》シリーズが始まる。人や物の「影」だけを平面に描く——本体がないのに影がある、という不在の表現で、見る者の知覚を静かに裏切る。1968年の第23回ヴェネツィア・ビエンナーレに出品し、カルロ・カルダッツォ賞を受賞、国際的評価を確立した。《遠近法》《単体》《複合体》など、知覚や論理の落とし穴を突く一連のシリーズへと探究は広がっていった。
「もの派」への影響[編集]
高松が1968年に発表した、巨大な鉄の塊を吊るす《The Story（物語）》などの作品は、当時多摩美術大学の学生だった関根伸夫や、その仲間である李禹煥（リ・ウーファン）ら、のちに「もの派」と呼ばれる作家たちに決定的な影響を与えた。素材（もの）そのものを、加工せずあるがままに提示するもの派の発想は、高松の「存在への問い」から直接受け継がれている。彼自身は特定の流派に属さなかったが、戦後日本美術の地下水脈をつなぐ結節点だった。
余談[編集]
- 「高松次郎」は1998年6月25日に世を去った。奇しくもこの日付は、彼の作品をめぐる再評価が毎年語られる節目になっている。
- 寡黙で理知的な人柄で知られ、制作と並行して膨大なドローイングやノートを遺した。没後、東京国立近代美術館などで大規模回顧展「高松次郎ミステリーズ」が開かれ、再評価が一気に進んだ。